中宣部副部长景俊海出席《湄公河行动》研讨会 赞“有希望成为中国电影转折点”
10月31日，由国家新闻出版广电总局电影局主办，中国电影艺术研究中心承办的电影《湄公河行动》研讨会在京举行，中宣部副部长景俊海、国家新闻出版广电总局副局长童刚出席。
中宣部文艺局局长汤恒、副局长王强，国家新闻出版广电总局电影局局长张宏森、副局长李国奇、副巡视员周建东，中国电影艺术研究中心主任（中国电影资料馆馆长）孙向辉等，与多位专家学者和影片主创也参加了研讨会。
景俊海（中）、汤恒（左二）、张宏森（右一）等与《湄公河行动》主创合影
电影《湄公河行动》由博纳影业等出品，林超贤执导，张涵予、彭于晏等主演。该片自9月30日上映以来累计票房接近11.5亿，观众人次超过3700万，创造了主旋律电影的历史新高，成为广大观众和社会各界交口称赞的佳作。
景俊海在致辞中说，作为一部主旋律电影，《湄公河行动》在前期不被市场看好、排片不占优势的情况下，凭借超高的口碑实现了票房逆袭，在多家网站上被称为评价“2016年度最好的国产电影”，让人振奋。
景俊海指出，“《湄公河行动》之所以成功，不仅是因为团队很优秀、很努力，而且团队的组合也很科学。四位主创的名字（于冬、黄建新、林超贤、张涵予）让人感悟到赋予内涵、勇于创新则能超贤、则能超越寒冷的冬天。这部电影有希望成为中国电影转折点，载入中国电影的史册。”
今年恰逢习近平总书记在文艺工作座谈会上讲话两周年，电影《湄公河行动》在此时推出，是深入贯彻落实习近平总书记讲话精神，践行“努力攀登电影创作高峰”指示的具体落实。景俊海表示，电影《湄公河行动》凭借创新的艺术表达、精彩的视觉呈现、商业化的包装手段实现了同类题材的类型突破，取得了口碑和市场的双赢，是一部弘扬主流价值观的精品佳作。
研讨会上，景俊海还对接下来的电影工作做了重要指示。
首先，弘扬中国精神，彰显中国力量，展现人民情怀是电影发展的重要途径。《湄公河行动》生动表现了祖国和人民利益高于一切，正义必然战胜邪恶的价值观，弘扬了主旋律，彰显了国家情怀，点燃了年轻观众的爱国热情，相比同期一些只有大明星影片的后续乏力、口碑失守，印证了文艺作品体现核心价值观的重要性。
电影《湄公河行动》上映后，有观众评价，“之所以看不见黑暗，是因为有人正竭尽全力把黑暗挡在了看不见的地方”；还有网友表示，“《湄公河行动》这样的电影，上映不停，看片不止”。影片主演张涵予也发微博称，“正三观，反毒品，逆流而航，不畏艰险，只为保护该保护的人”。
景俊海认为，这样的市场反馈充分证明，时代需要主旋律，时代呼唤英雄，这样塑造中国英雄的电影，理所当然成为市场和中国电影的主流。电影《湄公河行动》讲述的故事、传递的价值，是这个时代最需要的正能量、最昂扬的主旋律。电影让观众相信，在中国公民有需要的时候，强大的祖国会站出来保护自己。
从古至今，唱响主旋律、讴歌真善美，都是文艺作品的应有之义。文艺作品应该是美感和价值观的统一。在美国大片中，也频频看到《拯救大兵瑞恩》、《珍珠港》等宣扬美国主流价值观的电影。景俊海指出，如果我们不宣扬主流价值观，就会迷失方向，失去前进的动力。我们要深刻理解社会主义核心价值观对电影创作的引领作用，打造出思想价值、艺术手法与市场表现俱佳的电影作品。
其次，勇于开拓创新，讲好中国故事，是中国电影繁荣发展的必经之路。《湄公河行动》主创团队在还原历史的基础上，突破传统，打破固有套路，在类型化、商业化方面进行了积极的探索。景俊海表示，该片把主旋律故事讲得真实、引人入胜，没有进行脸谱化刻画，没有“高大全”，让故事本身吸引观众、感动观众。影片把主流价值观融入人物、融入真实的案件中，点燃了观众的爱国情怀，该片为文艺创作如何春风化雨、润物无声地表达主流价值观提供了生动范例。
第三，坚持文化自信，精益求精，精耕细作，是中国电影繁荣发展的内在要求。景俊海说，电影《湄公河行动》主创人员筹备三年，深入交流，在高温环境下实拍了150多个工作日，片中的警用装备细节展示不仅营造了真实感，还展现了我国公安系统的科技实力。《湄公河行动》再一次证明，电影的号召力不在于噱头，快餐式的作品是要撇去的泡沫，用心创作的作品才能成为经典。
景俊海还表示，电影人要有骨气、有坚守、有精气神，始终对电影抱有敬畏之心，牢牢守住电影的思想价值观，克服浮躁心态，摒弃急功近利，用精益求精、精雕细琢的心态打造良心之作、打造精品力作，让电影成为中国文化走出去最靓丽的名片，成为最受欢迎的形象大使。
景俊海在认真听取了影视界专家、学者对于《湄公河行动》的评价后，认为此次研讨会很有意义，嘉宾准确提炼出了“双主流价值观的结合”、“补钙意义”等观点。他指出，电影《湄公河行动》的成功有力证明，我们有能力、有实力拍出好看的主旋律电影。创作要抓住电影的本质、规律、属性，挖掘美、彰显美，才能抓心、走心。电影创作必须以大众喜闻乐见的方式，对故事进行传达和构建，营造出绚丽多彩的视听奇观，创作出更多更好的主旋律佳作。
景俊海强调，民族需要精气神，不需要老低着头，在互联网让文艺格局改变的情况下，电影人更有坚守责任和担当。亿万中国观众对电影发展寄予厚望，观众是忠实粉丝，是发展沃土，希望中国电影紧跟时代步伐，努力担当作为，多出精品力作，为我国由电影大国向电影强国迈进做出新的贡献。
童刚在致辞中谈到，电影《湄公河行动》是电影工作者在习近平总书记文艺工作座谈会讲话精神指引下完成的一步精品力作，做到了“三性统一”，实现了两个效益，让电影界倍感鼓舞。他提出了以下几点意见：
一，关注现实、精准取材是电影创作的有效途径。2011年，“湄公河10.5案件”震惊全国，这是改编电影的好题材，不仅能展现公安干警忠于职守、坚韧不拔的职业精神，表现公安干警跨境执法，更彰显党和政府保护人民的决心，符合商业类型片的创作规律。事实证明，现实生活是电影创作的源头，重大事件是电影创作的富矿，利用社会实践的群众基础和高度关注，就能强化影片的吸引力。
二，充分准备、精心打磨是电影创作的关键要素。摄制组累计查阅了上百万字的资料，深入实地采访，从创意到制作完成历时三年半，导演林超贤在马来西亚拍摄时被毒虫叮咬休克，到医院稍作处理后便返回现场。出精品必须精心打磨，攻坚克难。
三，优化资源、善用人才是锻造精品的可靠保障。在影片筹备和拍摄的过程中，公安部给予了充分支持，开放了几乎全部办案卷宗和采访资料，帮助主创全面深入掌握事实材料。影片大胆突破常规，邀请在警匪动作片极富经验的香港导演林超贤执导，邀请台湾演员彭于晏出演男二号，加上内地电影人黄建新、张涵予等，充分利用各方资源，摆脱了常见的公式化、概念化的电影创作模式。
四，创新开拓、借力科技是观众认可的必然选择。电影《湄公河行动》严格遵循类型化电影的创作规律，在电影语言和高科技手段运用上不断创新，节奏感极强，毫不拖泥带水，高度还原了真实案件，宏大场景和火爆动作让观众应接不暇。同时影片充满人性温暖，将主旋律精神和人文内涵通过喜闻乐见的方式呈现出来。
五，准确投放、做好宣传是实现两个效益的新要求。电影《湄公河行动》的宣传基调始终锁定硬汉、正能量等关键词，制作了大量精致物料，避免炒作，用真实力量和品质吸引观众。
张宏森认为，此次研讨会从一部影片入手，解剖作品的经验得失，知微见著、因小见大，展望了中国电影的未来前景。他表示，当下中国电影正处在由电影大国向电影强国的迈进的关键发展阶段，处于在高速前进中遇到风浪波折的特殊时期，因此电影人一定要保持文化定力和文化自信，锐意进取、努力开拓、聚焦质量、勇攀高峰，实现由创作“高原”向创作“高峰”的转变，不断为观众提供更多优秀的精神文化食粮。
嘉宾发言摘要（按发言顺序整理）
获普通观众和专业人士的一致好评
孙向辉（中国电影艺术研究中心主任）
截至目前，中国电影观众满意度调查已完成对10个档期82部电影的调查，分为问卷调查和大数据挖掘两部分，而问卷调查则分为普通观众和专业人士两部分，调查共建立了观赏性、思想性、传播度三项核心数据。
在今年国庆档期间，《湄公河行动》以84.5分的高分获观众满意度第一名，这一成绩位居全年度满意度第二名。值得一提的是，按照以往的经验，专业人士的评分会低于普通观众的评分，分差有时在10分以上。而此次《湄公河行动》普通观众的打分仅低于专业人士2分左右，这说明普通观众和专业人士的观点实现了统一，均认为这是一部品质出色的国产佳作。
此外，《湄公河行动》上映后以其过硬的品质实现了口碑的持续发酵，思想性指数及传播度指数均位列第一，帮助影片最终实现了票房逆袭。
一部执行到位的“工匠电影”
于冬（博纳影业总裁）
出品方代表
这部电影准备了四年，根据真实事件改编，当年糯康在昆明接受审判时，我们成立了采风小组，到庭审现场听审，并留在当地20余天继续采访创作。
《湄公河行动》的创作是一个比较艰苦的过程，筹备中间赶上电视剧版播出。电影主创研究了剧版的创作手法，进行了深入分析。剧版播出后，引发的社会反响非常好，一举拿下了央视一套、八套黄金时段的收视率第一，激发了观众强烈的爱国热情。
在电影版的创作过程中，我们在细节、真实性上进行了深入挖掘，导演、编剧、监制等掌握了大量的一手材料，并到湄公河流域的村落实地走访，采访了多位身处一线的公安干警。影片拍摄周期长达六个月，事件本身也激励主创深入到真实环境中，捕捉现场办案的过程。
这是一部执行到位的工匠电影，《湄公河行动》的诞生，说明主旋律电影和大众电影并不对立，影片展示了主流价值，可以称得上是一部良心之作。影片起初的投资额为1.5亿，但在创作过程中，我们希望这部电影的制作水准向《碟中谍》看齐，因此后来又追加了投资。在当前所谓IP热的环境下，《湄公河行动》给严肃、原创电影以信心，也给了扎实做剧本、塑造人物的年轻导演以示范。
正义，是警匪片的原点
林超贤（影片导演）
我刚刚从东京电影节回到国内，《湄公河行动》在东京放映了三场，得到了观众的赞赏。我此前拍摄了不少警匪片，但主人公大多比较“阴暗”。拍完《逆战》之后，我对电影创作进行了重新的思考，创作是电影人的灵魂，我希望能够找到新的刺激点，直到我遇到了《破风》。
拍摄完毕后，我发现活在阳光底下是很快乐的，主人公设定不一定是“阴暗”的。此后，我希望在这条路上一直走下去，看完公安部提供的材料，我主动提出想拍《湄公河行动》这部电影。
正义，是警匪片的原点。《湄公河行动》是呈现正义的电影，冲破电影题材和技术的局限，是我拍摄得最辛苦的电影。如今电影取得成功，这是全体剧组人员同心的结果。
拍类型电影先保障单一性，再谈“改变”
黄建新（影片监制）
中国电影发展到今天，遇到了一个“坎儿”，大家都希望拍出高水准的电影，但如果电影工业规格上不去，就很难实现。
很多人问我，为什么喜欢和香港导演合作，而没有选择与内地导演合作。实际上，电影工业是一个结构，香港导演尊重投资、尊重观众，更愿意服从电影工业结构，这就是我愿意和香港导演合作的缘由。同时，香港导演对新鲜事物的渴望非常强烈，对电影工业生产是非常好的推动。
《湄公河行动》的当代性决定了这部电影的格局。影片上映后，我看到了一些对于《湄公河行动》的评论，认为反派人物有些平面化。我认为，任何一部电影里如果没有反派，电影会很难看，这是商业电影的准则。但如果电影讲述了反派人物的另一面，多一些人性化的设计，观众就不会“恨”这个角色，也就不能充分展现影片的正能量。拍类型电影，首先要保障它的单一性，再来谈“改变”。
拍摄《湄公河行动》，我们没有回避“主旋律”这个词。这部电影写到了生命与国家的关系，国家派出了部队为13条生命昭雪。我看了关于影片的很多评价，观众都对这个主题感到自豪。
上雪山，下热河，我义不容辞
张涵予（影片主演）
这两年先后拍了博纳投资的《智取威虎山》和《湄公河行动》，前者的拍摄环境是零下40度，后者的拍摄环境是零上40度，我既上了雪山，又下了热河，也从文戏演员被“改造”成动作片演员。拍摄《湄公河行动》期间，有时回到房间连掏出房卡的力气都没有了。
很多在海外的朋友告诉我，《湄公河行动》在海外创造了很好的票房成绩和口碑。在悉尼城中心的一家电影院，从来没有坐满过，放映《湄公河行动》时不但座无虚席，甚至在过道上都是观众。在纽约的一场放映结束后，观众集体起立鼓掌。作为演员，能够出演这样的电影，非常荣幸。
与会专家
“双焦点”与“单焦点”叙事相结合
李迅（中国电影艺术研究中心研究员）
《湄公河行动》以紧凑、犀利的叙事结构，刚猛、强烈的人物形象，贴合了观众对于警匪题材电影的基本要求。
一般而言，电影的叙事分为双焦点、单焦点和多焦点三种方式。其中，双焦点叙事要有两方代表，片中的高刚和糯康代表了两股敌对力量，体现了价值观的对立。故事也会以一方被消灭或被淘汰而结束。在双焦点叙事中，最重要的就是价值的对立和传达。对于观众来说，强烈、鲜明的叙事，要比复杂性的艺术手法更能接受。
单焦点叙事会在影片伊始假定一种价值观的不确定性，主人公处于盲目、困境、矛盾的状态，在影片推进过程中，探讨如何实现人生的价值。这种叙事方式在彭于晏饰演的角色身上有很好的体现。
电影《湄公河行动》将两种叙事方式相结合，如果只有双焦点叙事，该片可能只是一部手法普通的类型片；而彭于晏角色的加入，升华了作品深度，打破了传统类型片人物塑造的手法。深化人物塑造对于提升艺术品质有很大的作用，这部电影为提高国产商业电影的创作品质、推动国产电影发展作了很好的示范。
不教条，具有强烈的正能量
章柏青（中国电影评论学会名誉会长）
商业电影要正确反映现实生活，而当下不少商业电影主题浅薄，流于表面，在这方面，《湄公河行动》起到了表率作用，引起了业界的思考。
在创作手法上，电影《湄公河行动》没有政策性的口号，没有政策性的语言，具有强烈的正能量，让观众充分感受到这是艺术作品，而非新闻报道。
这部电影对于人物的塑造应当引起重视，正面人物也有心理的复杂性，这就要求主创在创作剧本时应该有辩证的、具备理论支持的分析。在这一点上，影片的分寸把握得非常好。
公安题材电影作品的重大突破
安铁军（公安部文联副主席）
在习近平总书记文艺工作座谈会发表重要讲话两周年之际，《湄公河行动》的上映引起了社会各界的强烈反响，该片是践行习总书记讲话精神，打造“三性统一”电影作品的具体落实，实现了公安题材电影作品的重大突破。
随着社会发展，人民警察不但要打击国内犯罪，还要打击跨国的国际性犯罪。电影《湄公河行动》运用电影手法，表现出新时代人民警察的战斗风貌。影片以真实案件为背景，全景立体显现出公安干警打击国际犯罪的事迹，惊心动魄的画面、精彩绝伦的表演以及现代技术的运用，实现了公安题材电影的重大飞跃。
北京西城公安分局特意购买了3000张电影票发给公安干警，很多人在观影后表示，要以片中高刚队长为榜样，影片的写实性很强，把真实案件和人性情感都融入到影片中。还有民警表示，这部电影很接地气，表现的都是发生在身边的事，很有亲切感。
同时，几位演员对于人物把握得很到位，在拍摄过程中付出了艰辛劳动，在血与火之中，用生命和激情完成了这部作品，留下了鲜活的艺术形象。
对人性进行深度探讨和充分表达
路海波（中央戏剧学院教授）
湄公河大案是惨剧，我们对遇难者感到心痛，对犯罪者感到愤慨。电影《湄公河行动》的故事源于对湄公河的真实事件，事件本身包含了让电影作品的社会效益、经济效益最大化的可能性，主创很好地把握了这一点。
从成片看，电影类型定位准确，主创把握到位。林超贤是一位对警匪题材电影很有经验的导演，此次拍摄《湄公河行动》，除了类型化创作之外，还着重体现了文化与价值观的关系，弘扬了爱国主义和民族精神。
队长高刚和情报员方新武是两位重要人物，前者有些“官方”的色彩，后者则更具有传奇色彩。情报员方新武背负着个人情感与执行任务的矛盾，除了坚强的意志外，还有“八面玲珑”的生存技能，这样的人物设计很吸引观众。
片中还有一个片段，糯康手下的童子军被洗脑后，把四国警方联合办公的基地炸毁。这让人不仅联想起当下中东、非洲的真实情况，通过毒品控制和洗脑，对幼小生命形成了伤害。影片关于人物命运、人性的深度表达，远远超过了观众对于传统类型片的认知。
一部坚持正义、正气的作品
党圣元（中国社会科学院外文所党委书记）
电影《湄公河行动》坚持以人民为中心的创作导向，是一部坚持正义、正气的作品。该片与《战狼》等作品一同创造了主旋律电影创作的新高度。在习近平系列重要讲话精神的导引下，当代电影的传播出现了可喜的、转折性的、实质性的变化，推动文艺工作的创作迈向了新的高度。在变化的过程中，《湄公河行动》以思想硬度和艺术亮度，成为极富代表性的作品。
该片在创作、传播两方面，为文艺生产、电影审美提供了丰富、鲜活的经验。这部电影不但要活在观众的好口碑之中，更应该写进当代电影史，充分展现这部电影的演化过程。
实现了主流价值与主流观众的融合与对接
胡智锋（中国传媒大学教授、《现代传播》主编）
我用四句话点评电影《湄公河行动》——开阔的国际视野，恢弘的大国气派，前沿的专业探索，精到的工匠精神。
首先是开阔的国际视野，影片不是只表达一个案件，也不只展现一个国家，而是提炼出了人类正义的理念；其次是恢弘的大国气派，在经历了百年民族屈辱的历练，经历了改革开放30年的积累，我们有能力向人类的恶魔说“不”；第三是前沿的专业探索，影片不拘泥于单一类型片的创作模式，除了警匪动作类型外，还吸纳了言情片、科幻片的元素，给人耳目一新的感觉；第四是精到的工匠精神，片中有高难度的城市飞车、水上行舟的镜头，在丛林复杂的环境中拍摄难度也很大，这需要主创团队的细致打磨。
除了创作层面的突破，电影《湄公河行动》还是一部提振民族精神、彰显国家软实力的力作。影片将“主流价值”和“主流观众”有效地融合、对接到一起，具有很强的社会意义。
在过去一段时间，“小鲜肉”主演的影片占据了票房的主导，“小鲜肉”有其存在的价值，但过于单一的模式给大银幕带来了“阴柔之风”。《湄公河行动》的硬汉形象一扫“小鲜肉”的“阴柔之气”，通过对爱国主义、民族主义、国际主义的弘扬，实现了对当下年轻观众在价值观层面的“补钙”作用。可以说，这是一部功在当下、意义长远的电影作品。
对电影投资、剧本创作具有示范作用
赵卫防（中国艺术研究院影视研究所副所长）
电影《湄公河行动》拓展了主旋律电影的主题，以前有英模传记片，也有展现重大事件的作品，但真正表现国家担当的作品比较欠缺。比起一些主旋律电影的概念化，影片主创遵从类型片的创作规律，探讨了人性的深度。温暖的人性表达既能够迎合内地的主流价值观，也和港式人文理念相通，实现了内地与香港文化的有效缝合、对接。
叙事一直是国产电影较为孱弱的环节，电影《湄公河行动》的剧情跌宕起伏，形成叙事张力，反转特别多。在编剧的设计中，楼顶营救、商场谈判等桥段都以正义方的失败而告终，这为正义方最终的胜利提供了很好的剧情铺垫。林超贤导演很擅长枪战类型电影的创作，《湄公河行动》包含了街道、枪战、商场等多场枪战戏，为叙事提供了很好的补充。
另外，影片还对电影投资有着较强的借鉴意义。当下存在着不少明星失约的行为，一些投资方为了邀请“小鲜肉”出演，大大压缩了制片预算，电影品质得不到保障。而《湄公河行动》把大量的资金放在了电影制作上，对国产电影的投资与创作起到了示范作用。